紫砂名家周忠軍紫砂"壺"鑒定隨感

                               周忠軍

    紫砂壺是專用于茗茶的茶具，有著特別的宜茶功能。因此，深得飲茶的茗茶人的傾心喜愛。同時，紫砂壺又以造型的千姿百態、制作工藝的圓熟精湛，融實用和工藝于一體，享譽中外，成為民間私藏家所搜求的藝術珍品。

    紫砂壺的起源應該比較早。當紫砂泥被用來燒制缸、甕、罐、砂鍋等日用陶器時，紫砂壺也用來燒、煮，不過這么做，紫砂與后來專用于泡茶吸飲的紫砂壺，是有著本質區別的。前者屬于日用陶，后者應是藝術陶的范疇。

    1976年在江蘇宜興蠢墅羊角山宋代窯址出土了大量的紫砂陶殘器及廢品堆積，殘器中有蓋、流、把、腹片等，從中可以看出器形主要為罐和壺，尤以壺為大集，有高頸壺、矮頸壺、提梁壺三大類，胎呈紫紅色，表面均不施釉，泥質較粗，制作工藝比較原始，說明早期的紫砂壺不屬于藝術陶器的范疇。

    而在1966年江蘇南京中華門外馬家山發掘出的太監墓中出土了一件完整的海棠形提梁紫砂壺。根據墓志記載，該墓葬成于嘉靖十二年（1533年），而此壺則是迄今為止考古出土的有確切紀年，而且是年代最早的一件紫砂壺，其造型和工藝技法雖然還保留著早期紫砂壺的特點，但泥質比羊角山殘器細膩，制作工藝更精致。 要識別紫砂器的年代，由于自明末以來有關紫砂器的真偽因素而帶來一定的困難。從明代中期侍童供春向金沙寺老僧學習壺藝開始，多是子承父業，師徒傳承，從選砂、打泥片、裝身筒到落款、刻字，這些步驟全由一人操作，其造型設計全憑個人的藝術愛好而做，是完全"各自為政"的獨立經營，是純粹個體作坊的民間藝術生產。歷代的名家作品在當時就有仿制，在這一點上是一個不爭的事實。對于同時代的仿品我們很難區別。另外還有一點就是民國初年，幾乎所有紫砂界的高手都被聘于上海，對歷代名家作品進行精心仿制，燒制出了難以統計的仿名家作品。這些仿品水平很高，與原作相比達到以假亂真的地步，這部分作品遺存至今，給我們今天的鑒別工作帶來一定的困難。 近幾十年來，經國內外眾多學者的不懈努力，同時結合近年來地下出土文物的印證，對于紫砂器'制作年代的鑒定有了很大的提高，基本上可以根據砂質、顏色、加工手法、造型等諸多方面綜合分析出作品的大致年代，不會有很大的差別。

    明清歷代紫砂器的生產完全是家庭式的作坊制作，器物側重反映紫砂藝人的個人風格，或規矩嚴謹，或粗放豪邁，或素面素心，或裝飾華麗。"自古茗壺似名人"說壺的風格與古代文人雅士一樣，各有千秋，而絕不雷同。藝師們從不同的角度，全面展；示出個性風采，各具特色就形成了同一個時代、個性之間的極大差異。目前紫砂器的鑒定尚處在摸索探求階段，我們鑒定紫砂本著以下五個方面來考慮：

    1;造型：對于紫砂器的鑒定，首先要明確各個時期壺造型的特點，以及演變發展的規律。其造型可分為三類，第一類是不帶裝飾的光貨，這是最見設計者工夫的作品。第二類是仿動物、植物的花貨。第三類是筋紋造型，其特點是在光貨的基礎上有等分的棱角。紫砂壺的造型明代的式樣較少，多貼近百姓生活。清代初期壺造型出現了專供宮廷、皇家使用的精工細琢的宮廷壺，造型多為以自然形和幾何形為主，另外一些民間、實用型壺類型小，流短，形制小巧玲瓏。清末及民國初期的砂壺造型款式逐漸增多，附加的裝飾又多，多以仿古名家為主，在形式上沒有太大的創新。

    2、制作工藝：制作砂壺的成型工藝，在各個時期都有所不同，這些工藝范圍不包括燒窯的方法、燒成的窯爐結構、燃料等諸多方面，這些外在的因素都全在成品上或多或少留下時代痕跡，因而這就成為我們今天重新認識的憑據之一。明代初期的壺是以捏制而成，壺內胎往往有掏空時捏按的指紋，到了晚明的時候，時大彬創造了木模制壺方法，壺內壁不留指紋，但有竹刀刮削的痕跡，在羹與壺身，流與壺身相接觸往往比較粗糙，有時為了美化接痕而貼上柿蒂形泥而成為最早的附加裝飾。蓋與鈕的相接觸有時也會這樣處理，由于明代不單獨燒壺，僅將壺放在陶窯的缸中套燒，所以經常有缸甕飛灑的釉滴沽在壺體表面，有的砂壺還因受到火焰原因凸起氣泡，使表面凹凸不平，壺的內壁也薄厚不一，在很多情況下，由于溫度不夠，砂壺不能完全燒結，所以其胎質較為疏松。

    3、款識和銘刻

    紫砂制品上的款識和銘刻是指刻、印、劃在砂壺表面裝飾作用的文字，用以表明它產生的年代，制作者和使用等諸多因素，這同樣是認識上應當借鑒的依據之一。不同的時代刻款銘字的部位和方法都有所不同。在書體上，明代都為楷書，到了清代早期楷書篆書并用，而后期則以篆書為主，在紫砂壺的蓋內、壺底或手把處都刻有制壺人的落款。對比許多研究人員及紫砂愛好者、收藏者都十分注重。器物上有沒有書款，藝術價值是要大打折扣的。但是，故宮博物館內藏的紫砂器則屬例外。藏品中尤其是前期器物許多沒有款識，不能以有無款識而論其價值，這些無款識物的制作工藝和精美的程度與大家陳鳴遠等大名家款的作品相比絕對沒有絲毫的遜色。

    我們在風格品位上判斷，關于紫砂壺的風格和品位是與其他門類的工藝美術作品共通的。紫砂藝師根據可塑性極好的泥料，隨心所欲捏塑出各種造型的作品，形成各自不同的藝術風格。另外在同一時期的藝術師們可以制造出品位不同的作品，那些只有具備時代價值和藝術價值的作品上可稱得上藝術層次的上層作品。名家茗壺的制作，其高矮的比例、線條的轉折都恰如其分，多一分就俗氣，差一點就平庸，線條的弧線有時會憑作者的感覺去控制。

    綜上所述，歷史上各個時期的紫砂器在造型、工藝、手法、款識以泥料裝飾方面都具有各自不同的風格，我們掌握一般規律的同時，也要考慮其特殊性。通過造型理清時代的脈絡，了解各個時期作品的不同風格及工藝手法，不斷提高自身的藝術修養和鑒賞層次，就能去偽存真，還古代紫砂器物的稱本來面目。